Goo Goo Dolls

截至2024年，Goo Goo Dolls 仍活跃于巡演和录音，核心二人组为 John Rzeznik 和 Robby Takac。乐队以另类摇滚与流行摇滚旋律的融合而闻名，其音乐风格从朋克根源演变为颂歌式抒情曲和成人当代风格。乐队全球唱片销量达1500万张，并持续吸引忠实观众巡演。他们的最新专辑《Chaos in Bloom》（2022年）标志着更黑暗、更具实验性的方向。粉丝常被称为 Gooies，通过共同的怀旧情怀和乐队真挚的现场表演建立联系。乐队于1986年在纽约州布法罗成立，自1990年代起由 Q Prime Management 管理。他们的主要厂牌是华纳兄弟唱片公司（现华纳唱片），于1989年签约。截至2024年，乐队的 YouTube 频道总观看量超过5亿次，社交媒体粉丝数：Instagram 120万，X（推特）150万，Facebook 280万。[编辑]

Goo Goo Dolls 于1986年在纽约州布法罗的一个地下室起步。John Rzeznik（1965年12月5日出生）和 Robby Takac（1964年9月30日出生）通过共同朋友相识，并开始作为翻唱乐队排练，演奏 The Replacements 和 The Clash 的歌曲。Rzeznik 在报纸上看到一则 "Goo Goo Doll" 玩具广告后，以此作为乐队名。二人招募了鼓手 George Tutuska（1967年出生），开始创作原创作品，并用四轨录音机录制了首张专辑。1987年，他们在独立厂牌 Mercenary Records 发行了同名专辑《Goo Goo Dolls》，其原始朋克风格使他们在布法罗俱乐部圈中获得关注；首支单曲是 "I'm Addicted" / "I'm Still Here"（1987年）。在独立厂牌 Celluloid Records 发行第二张专辑《Jed》（1989年）后，他们于1989年与华纳兄弟唱片公司签约。早期华纳专辑《Hold Me Up》（1990年）和《Superstar Car Wash》（1993年）显示出向旋律性另类摇滚的转变，但商业上并不成功。突破来自1995年的《A Boy Named Goo》，其中包括单曲 "Name"。这首歌由 Rzeznik 为他疏远的妹妹而写，成为前五名热门歌曲（在百强单曲榜上最高排名第5），并推动专辑达到双白金销量（美国销量200万张）。1995年，Tutuska 离队，由 Mike Malinin（1967年10月10日出生）接替，为乐队最辉煌的时代奠定了基础。Malinin 参与了乐队商业上最成功的专辑，直至2013年离队。目前的巡演及正式成员包括 Brad Fernquist（吉他，2005年至今）、Jim McGorman（吉他、键盘，2005年至今）、Korey Cooper（键盘，2013年至今）和 Craig Nienaber（鼓手，2013年至今）。[编辑]

Goo Goo Dolls 的音乐风格在四十年间发生了巨大变化。早期作品，如《Jed》和《Hold Me Up》，是快速、原始的朋克风格，带有呐喊式人声和低保真制作。到1990年代中期，他们将风格打磨成旋律性另类摇滚，《A Boy Named Goo》引入了更干净的吉他和朗朗上口的副歌。1998年的专辑《Dizzy Up the Girl》完善了这种流行摇滚模式：层次分明的原声和电吉他、高亢的旋律，以及关于渴望与失落的歌词。John Rzeznik 的创作成为乐队的标志，融合了脆弱、内省的段落与宏大、颂歌式的副歌。2000年代，他们在《Let Love In》（2006年）和《Magnetic》（2013年）等专辑中偏向成人当代摇滚，采用适合电台播放的制作和抒情曲。近期的作品，包括《Miracle Pill》（2019年）和《Chaos in Bloom》（2022年），回归了吉他驱动的摇滚，带有更黑暗、更具实验性的边缘，并融入了合成器和电子元素。乐队1990-1994年时期显示了受垃圾摇滚影响的转型，其中 "We Are the Normal"（1993年）在大学电台获得播放。他们1998-2002年的流行摇滚巅峰时期包括《Dizzy Up the Girl》（美国销量300万张，全球500万张）和《Gutterflower》（2002年），后者在公告牌二百强专辑榜上首次亮相即排名第4。后来的专辑如《Boxes》（2016年）融入了电子元素，而《It's Christmas All Over》（2020年）是一张假日专辑。《Chaos in Bloom》（2022年）标志着更黑暗的另类摇滚风格，在公告牌二百强专辑榜上排名第197。[编辑]

Goo Goo Dolls 帮助定义了1990年代末期流行摇滚的声音。"Iris" 成为文化试金石，出现在电影《天使之城》（1998年）以及无数电视节目、广告和翻唱版本中。这首歌在公告牌电台榜上连续18周夺冠，创下了电台播放寿命的纪录；它还在百强单曲榜上连续停留了11个月（共52周），并成为1998年美国电台播放次数最多的歌曲，播放量超过300万次。他们的音乐影响了一波后垃圾摇滚和另类乐队，如 Matchbox Twenty 和 Third Eye Blind。John Rzeznik 的创作风格——将个人化歌词与宏大副歌相结合——成为2000年代摇滚抒情曲的模板。乐队还担任布法罗的代言人，经常在采访中提及该城市，并自1990年代起每年在故乡举办圣诞演出。他们参与了卡特里娜飓风救援（2005年），并在2010年冬季奥运会上演出。2021年，"Iris" 被引入格莱美名人堂，巩固了其经典地位。这首歌在2012年被公告牌评为"1992-2012年百大流行歌曲"第一名，2018年在公告牌"史上最伟大百强单曲"中排名第55，2019年在《滚石》"1990年代百大歌曲"中排名第43。乐队于2003年入选布法罗音乐名人堂，纽约州宣布1998年9月18日为布法罗的"Goo Goo Dolls 日"，当天他们还获得了布法罗城市钥匙。《Dizzy Up the Girl》在1999年格莱美奖上获得最佳摇滚专辑提名，"Iris" 同年获得三项格莱美提名。乐队在1999年凭借 "Iris" 获得两项公告牌音乐奖（最佳百强电台单曲和最佳成人四十强单曲）。他们的歌曲 "Better Days" 在2008年被奥巴马竞选活动使用。[编辑]

Goo Goo Dolls 的粉丝，常被称为 Gooies，以其热情的忠诚而闻名。乐队没有官方应援棒，因此粉丝在慢歌（尤其是《Iris》）时会使用手机灯光。演唱会中形成了一项传统：在《Name》的桥段部分，观众会高举写有歌词的牌子，齐声高唱。乐队每年在布法罗举办的圣诞演出已成为粉丝的朝圣之旅，通常在几小时内售罄。2018年，粉丝组织了一场全球流媒体派对，推动《Iris》在 Spotify 上突破十亿次播放，该里程碑于2023年达成。乐队通过演出后经常与粉丝见面、在社交媒体上分享粉丝艺术作品来鼓励这种联系。乐队有将《Name》作为安可曲的传统。著名的粉丝项目包括2018年的流媒体派对。截至2024年，乐队的社交媒体粉丝包括 Instagram 120万、X 150万、Facebook 280万、YouTube 150万订阅者、TikTok 50万。[编辑]

在组建 Goo Goo Dolls 之前，Rzeznik 和 Takac 分别在布法罗的不同朋克乐队中。《Iris》是在 Rzeznik 与女友吵架后一夜之间写成的；导演 Brad Silberling 为电影《天使之城》邀约了这首歌。Rzeznik 是一名持证飞行员，拥有一架小型飞机。Robby Takac 也是一位视觉艺术家，为乐队设计过几张专辑封面。乐队2013年的专辑《Magnetic》由 Gregg Wattenberg 制作，他曾与 Train 和 Five for Fighting 合作。Goo Goo Dolls 曾登上《Rolling Stone》（1998年11月）、《Billboard》（1998年10月）、《Spin》（1998年12月）、《Alternative Press》（1999年1月）和《Guitar World》（1999年3月）等杂志封面。乐队的早期专辑是用四轨录音机录制的。他们发行过 EP，包括《You Should Be Happy》（1993年）、《Listen Up》（1996年）和《Live at the Greek Theatre》（2004年）。[编辑]