简介
比吉斯乐队是一支英澳音乐组合,主要由巴里、罗宾和莫里斯·吉布三兄弟组成。他们的职业生涯始于20世纪50年代末的澳大利亚,逐渐发展成为一支专业表演团体,并在20世纪60年代中期获得国际认可。该组合最初的声音以复杂的三声部和声和管弦乐编曲为特色,创作了一系列流行和摇滚热门歌曲。早期的成功包括《New York Mining Disaster 1941》和《Massachusetts》等歌曲,使他们在英国和美国的排行榜上占有一席之地。在此期间,该组合以创作旋律丰富且常常带有忧郁色彩的作品而闻名,在流行乐坛中独树一帜。
20世纪70年代中期,比吉斯乐队经历了重大的风格演变,将R&B和迪斯科元素融入音乐中。这一转变受到他们迁居佛罗里达州迈阿密的影响,巴里·吉布的假声成为突出的声乐特色。1975年发行的专辑《Main Course》标志着这一转变,其中的歌曲如《Jive Talkin'》。该组合参与1977年电影《周六夜狂热》的原声带创作成为了一个关键时刻。他们的贡献,包括《Stayin' Alive》、《Night Fever》和《How Deep Is Your Love》,使原声带成为全球最畅销的专辑之一,巩固了他们作为迪斯科时代领军人物的地位。这一时期的高度曝光也带来了前所未有的商业成功。
迪斯科时代之后,比吉斯乐队经历了一段行业反弹期,促使他们再次调整风格,转向成人当代和流行摇滚。尽管他们作为组合的商业产出有所波动,但三兄弟作为其他艺人的词曲作者和制作人保持了活跃的职业生涯,展现了他们持久的音乐多样性。他们在20世纪80年代和90年代继续发行专辑,其中1997年的《Still Waters》重新取得了排行榜上的成功。该组合的集体录音活动以2001年的专辑《This Is Where I Came In》告终。莫里斯·吉布于2003年去世,罗宾·吉布于2012年去世,这实际上结束了该组合的表演生涯,巴里·吉布则继续作为独唱艺人发展。比吉斯乐队的作品反映了他们在五十年间不断自我革新和持续产出流行音乐的能力。
组建故事
比吉斯乐队的起源可以追溯到1958年吉布一家从英国曼彻斯特移民到澳大利亚昆士兰州的雷德克利夫。巴里、罗宾和莫里斯·吉布在抵达后不久便开始以声乐三人组的形式表演。他们早期的公开演出包括在雷德克利夫赛车道两场比赛之间唱歌,他们的和声引起了当地关注。他们首次引人注目的曝光是在布里斯班当地的一个电视节目上,这为他们带来了在澳大利亚音乐界的更多机会。1962年,兄弟三人与澳大利亚厂牌Leedon Records签约,并于1963年发行了首支单曲《The Battle of the Blue and the Grey》。这标志着他们正式进入录制音乐领域。
在接下来的几年里,比吉斯乐队在澳大利亚发行了几首单曲和首张专辑,磨练了他们的词曲创作和表演技巧。尽管在澳大利亚取得了一定的成功,但兄弟三人决定在1967年初返回英国,寻求更广泛的国际认可。在离开之前,他们已经创作了大量的歌曲。抵达伦敦后,他们向制作人罗伯特·斯蒂格伍德寄出了一盘样带,斯蒂格伍德在帮助他们与英国的Polydor唱片公司和美国的Atco唱片公司签约方面发挥了关键作用。斯蒂格伍德看到了他们的潜力,为他们的全球职业生涯进行了规划。1967年7月,他们的首张国际专辑《Bee Gees' 1st》及其主打单曲《New York Mining Disaster 1941》的发行,迅速将他们推上了国际排行榜,标志着他们全球职业生涯的开始。
成员
前成员
Vince Melouney (Vince Melouney)
主音吉他手 · 1967-1968
Colin Petersen (Colin Petersen)
鼓手 · 1967-1969
Geoff Bridgeford (Geoff Bridgeford)
鼓手 · 1969-1970
音乐风格
比吉斯乐队的音乐风格在其职业生涯中经历了几个不同的阶段,最初植根于精致的流行声音。在20世纪60年代末,他们的音乐以复杂的声乐和声为特色,常常辅以管弦乐编曲,被拿来与同时期的英国流行乐队相提并论。像《Bee Gees' 1st》和《Horizontal》这样的专辑展示了巴洛克流行元素,将民谣摇滚的影响与忧郁的旋律和复杂的声乐互动结合在一起。他们的歌词主题经常探讨内省、浪漫和社会评论,并以某种真诚的方式呈现。
20世纪70年代初,该组合尝试了更多灵魂乐和R&B风格的音乐,尽管这一时期商业成功不太稳定。20世纪70年代中期,随着专辑《Main Course》的发行,他们经历了一次重大转变,完全拥抱了放克和迪斯科节奏。这一时期引入了巴里·吉布独特的假声,这成为他们声音的标志。像《Jive Talkin'》和《You Should Be Dancing》这样的歌曲融入了突出的贝斯线、切分音吉他即兴重复段和强劲的节拍,适合舞池。电影原声带《周六夜狂热》进一步完善了这种风格,其中的歌曲如《Stayin' Alive》和《Night Fever》成为了迪斯科流派的象征。在随后的几十年里,该组合回归了更偏向成人当代流行的风格,同时保留了其标志性的和声,展示了他们在词曲创作和制作方面持续的适应能力。
唱片作品
| 标题 | 年份 |
|---|---|
| Timeless: The All-Time Greatest Hits | 2017 |
| The Ultimate Bee Gees | 2009 |
| Number Ones | 2004 |
| This Is Where I Came In | 2001 |
| Their Greatest Hits: The Record | 2001 |
| Still Waters | 1997 |
| Alone | 1997 |
| Size Isn't Everything | 1993 |
| High Civilization | 1991 |
| Tales from the Brothers Gibb | 1990 |
| One | 1989 |
| You Win Again | 1987 |
| E.S.P. | 1987 |
| Living Eyes | 1981 |
| Love You Inside Out | 1979 |
| Tragedy | 1979 |
| Too Much Heaven | 1978 |
| Spirits Having Flown | 1979 |
| Bee Gees Greatest | 1979 |
| Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band | 1978 |
| Night Fever | 1978 |
| Stayin' Alive | 1977 |
| How Deep Is Your Love | 1977 |
| Saturday Night Fever | 1977 |
| Children of the World | 1976 |
| You Should Be Dancing | 1976 |
| Bee Gees Gold | 1976 |
| Main Course | 1975 |
| Nights on Broadway | 1975 |
| Jive Talkin' | 1975 |
| Mr. Natural | 1974 |
| Life in a Tin Can | 1973 |
| Best of Bee Gees, Volume 2 | 1973 |
| To Whom It May Concern | 1972 |
| Trafalgar | 1971 |
| How Can You Mend a Broken Heart | 1971 |
| 2 Years On | 1970 |
| Cucumber Castle | 1970 |
| Lonely Days | 1970 |
| Odessa | 1969 |
| Best of Bee Gees | 1969 |
| I Started a Joke | 1968 |
| I've Gotta Get a Message to You | 1968 |
| Words | 1968 |
| Idea | 1968 |
| Horizontal | 1968 |
| Massachusetts | 1967 |
| To Love Somebody | 1967 |
| New York Mining Disaster 1941 | 1967 |
| Bee Gees' 1st | 1967 |
巡演
This Is Where I Came In Tour
2001 · 40 shows
One Night Only Tour
1997-1999 · 70 shows
High Civilization Tour
1991 · 50 shows
One for All Tour
1989 · 60 shows
Spirits Having Flown Tour
1979 · 55 shows
Children of the World Tour
1976 · 50 shows
Main Course Tour
1975 · 40 shows
1971 Tour
1971 · 30 shows
1st World Tour
1967-1968 · 50 shows
Bee Gees Australian Tour
1963-1966
文化影响
Bee Gees 对流行音乐产生了深远的影响,尤其是在他们两次取得显著商业成功的时期。20世纪60年代末,他们将流行旋律与管弦乐编排相结合,推动了流行和摇滚音乐风格的发展,为和声组合树立了模板。诸如《To Love Somebody》这样的歌曲成为经典,被众多其他艺人翻唱,展现了他们创作经久不衰的魅力。这一早期阶段帮助定义了一种精致且常带忧郁色彩的流行音乐风格,引起了全球听众的共鸣。
他们最深刻的文化影响出现在20世纪70年代末的迪斯科时代。1977年发行的《Saturday Night Fever》原声带不仅仅是一组歌曲,更是一个文化标志。它为数百万人定义了迪斯科的美学和声音,将这一流派从一种小众运动转变为一种主流现象。《Stayin' Alive》和《Night Fever》等歌曲成为国歌,影响了全球的时尚、舞蹈和夜生活。该专辑空前的销量及其在媒体中的无处不在,反映并塑造了当时的文化氛围。尽管该组合在反迪斯科运动中遭遇了抵制,但他们对该流派的贡献仍然是基础性的。不同流派的几代艺人都称 Bee Gees 是他们的影响来源,尤其是在和声编排和创作技巧方面,这巩固了他们在流行音乐史上的地位。
粉丝文化
Bee Gees 在他们漫长的职业生涯中培养了一批忠实的全球粉丝。虽然他们没有像当代流行团体那样拥有正式命名的粉丝名称或特定的粉丝应援色,但他们的支持者以跨越组合不同音乐时期的持久忠诚而闻名。粉丝们常常通过欣赏兄弟三人独特的和声及其多产的创作而联系在一起,这些作品引起了不同听众的共鸣。巡回演唱会,尤其是1979年的《Spirits Having Flown Tour》和后来的《One Night Only Tour》,为粉丝们提供了重要的聚集机会,以庆祝组合的现场表演。收藏家们搜罗他们众多的专辑和单曲,而他们的音乐也频繁出现在电影和电视中,将作品介绍给新一代听众。粉丝们的讨论常常集中在每位兄弟独特的声乐贡献以及他们从巴洛克流行到迪斯科等风格演变的声音上。
获奖 (90)
Bee Gees 因其音乐贡献获得了广泛认可,共获得9项格莱美奖,包括凭借《Saturday Night Fever》获得年度专辑奖。他们还获得了9项全美音乐奖,特别是最受欢迎流行/摇滚专辑和组合奖。其他荣誉包括全英音乐奖杰出音乐贡献奖,以及1997年入选摇滚名人堂,此外他们还在1994年入选词曲作者名人堂,以表彰他们多产的创作。
for: Stayin' Alive
最佳流行组合或团体声乐表演
for: Tragedy
最佳声乐编曲
for: Tragedy
最佳流行组合或团体声乐表演
for: Stayin' Alive
年度专辑
for: Saturday Night Fever
最佳声乐编曲
for: Stayin' Alive
最佳流行组合或团体声乐表演
for: How Deep Is Your Love
最佳声乐编曲
for: Stayin' Alive
年度制作人
for: Saturday Night Fever
最受欢迎流行/摇滚乐队、二人组或团体
名气与粉丝圈
趣闻
Barry、Robin 和 Maurice Gibb 出生在马恩岛,之后全家搬到了英格兰曼彻斯特的乔尔顿-卡姆-哈迪,随后于1958年移民到澳大利亚。
Maurice 和 Robin Gibb 是异卵双胞胎,出生于1949年12月22日。
组合名称“Bee Gees”常被认为是“Gibb兄弟”的缩写,但实际上它源自 Barry Gibb、推广人 Bill Goode 和电台 DJ Bill Gates 的首字母,后者帮助他们在澳大利亚起步。
Barry Gibb 是原始三人组中唯一在世的成员。
兄弟三人创作了他们自己的大部分歌曲,但也为其他艺人创作了热门歌曲,包括 Dolly Parton 和 Kenny Rogers 的《Islands in the Stream》以及 Diana Ross 的《Chain Reaction》。
团体信息
- 成立
- 1958-00-00
- 出道
- 1963-00-00
- 出道曲
- The Battle of the Blue and the Grey
- 起源
- Redcliffe, Queensland, Australia
- 公司
- Robert Stigwood Organisation
- 唱片公司
- Leedon RecordsSpin RecordsPolydor RecordsAtco RecordsRSO RecordsWarner Bros. RecordsMercury RecordsReprise Records
- 状态
- 已解散 (2012-05-20)
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